Qui diffuse quoi ? Quels sons entrent, nous traversent, et par quel chemin ? Qu’est ce qui s’impose, ou au contraire, se dérobe ? C’est en observant la dimension phénoménologique et culturelle des sons que Léna Hiriartborde sillonera les alentours, zoomant dans l’environnement pour collecter une poésie du micro-événement, du furtif, de l’imprévu.

« Sédiments magnétiques 23/100 » est une référence aux 23 couches sédimentaires qui composent les 100 premiers mètres du sous-sol bruxellois. C’est l’idée d’un plateau expérimental composé de fragments sonores activés ou produits en direct. À l’affût des textures et des surprises engendrées par différents dispositifs de diffusion, LH combinera l’utilisation de hauts parleurs autonomes bricolés sur batterie, de radios, de lecteurs de cassettes à variateurs de vitesses, de voix en direct… Invitées à se déployer ensemble lors de combinaisons organiques et mouvantes, ces entités éphémères dialogueront à la manière de champignons émergeant ponctuellement d’un réseau souterrain de mycélium. Elles mixeront des captations sonores réalisées lors de marches dans la ville, des bribes de textes, d’expérimentations vocales, de sons continus lo-fi. Par touches successives elle accordera, dans un travail de modulation et de spatialisation, ces différents éléments pour les faire cohabiter.

Léna Hiriartborde (1992) est une artiste pluridisciplinaire française basée à Marseille. Sa pratique est hybride et le plus souvent contextuelle. Ses dispositifs associent performance, son, poésie, constructions électroniques DIY, vidéo, dessin. Ils sont pensés en conversation avec les lieux investis, visant une attention particulière aux espaces et aux présences parfois peu perceptibles qui les occupent. Immersives, ses réalisations in situ mettent en jeu des équilibres qu’elle construit patiemment, ne se reposant jamais sur une forme qui marcherait à tous les coups. On peut rapprocher sa pratique de celle de l’improvisation et de certaines pratiques méditatives.

Son travail a été porté par le FRAC et la Région Sud, donnant lieu à des expositions personnelles (Fleuir, Cendrer, Dormir, Frac Sud Hors les murs, 2025 ; Sublim Théorie, Espace Longue Vue, Île-Saint-Denis). Il a été montré en Suisse (Mondes Parallèles, Mapping Festival, Genève, CH, 2022), au Japon (La sorcière de Fuguruma #1, Villa Kujoyama, Kyoto, 2022 ; Sumida Expo, Tokyo, 2022), au Chili (Umbral, CasaNekoe, 2013 ; Control Remoto, Worm Gallery, 2016), en Espagne et au Portugal (Projet Entre Serras, 2025).